在眼花繚亂的書店，封面設計可謂是吸引讀者眼球的第一大法寶。然而在近期的書架上，有一本書的書封卻一反常態不用一滴油墨，讓不少讀者都相當好奇。遠看雪白一片，近看才能發現似乎“烙”在封面上的書名、作者、出版社，陳正榮所著的散文集《那年，雪飛揚》在著名設計藝術家速泰熙設計下，成為讀者議論的焦點，“如此設計犯了大忌，這是一種冒險，但如今看來讀者接受度頗高。”速泰熙告訴記者，“一本書，也可以是一件值得品味把玩的藝術品。”

　　《那年，雪飛揚》收錄了資深媒體人陳正榮創作的近百篇散文。這些散文中，有對兒時鄉村的回憶，有對都市生活的困惑，有對生活現象的詩意觀察與思考，有對現代生活中詩意丟失的惋惜，有對當下生活環境變化的擔憂，有作者對紛繁復雜生活的感悟。

　　作者真性情的文字透示出詩性與畫意，表達了其對詩意生活的追求，散文集中的不少散文都曾經在國內報刊上刊載，有的曾經獲得過散文獎。

　　作為囊括了9本“中國最美圖書”殊榮的速泰熙來說，為此書操刀設計封面，完全是被書中文字的純樸、素美、真誠打動了，“而且這次我進入創作挺快的，不像有的書，一兩年都找不到感覺。”

　　在速泰熙的操刀下，《那年，雪飛揚》的素凈反而格外引人注目，整個封面看起來像一片純凈的雪地，并用兩串漢字構成獨特的腳印，像是雪地走過留下的印跡，寓意著人生之路，純白色的富有質感的紙，不用一點傳統的油墨，創造性地采用特殊的燙透工藝，顯示書名。“這種紙是當年為日本札幌冬奧會特別設計出來的，和燙透工藝是絕配，如果舉起來對著光看，會呈現半透明的效果。”不過速泰熙也承認，在書海中，如此干凈的設計可謂是大忌，“這個設計其實有點冒險。”速泰熙說，“因為出版發行部門的要求很多時候都是幾米開外一眼就能看到書名，我內心深處覺得，如果用油墨，會破壞文字呈現的那份素凈。”

　　顯然速泰熙的這份堅持，被讀者所認可。“后來也聽到不少讀者表示很喜歡，這說明大家對藝術的渴望是相似的，能引起共鳴。如果所有人都喜歡那種穿金戴銀轟轟烈烈的設計，就很可悲了。書分成兩類，一類需要書名特別大，可以放在飛機場、火車站賣，另一類則是"雅人的書"，能讓人安靜下來細細品味把玩，這類書在我心里才是真正的書。”把書變成值得品味把玩的藝術品，是速泰熙一直以來的追求，也是他認為電子書永遠無法取代紙書的一個理由。